NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE

NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE的灵感很大一部分都来自自然。他喜欢这种延续感以及在自然界中看到的交错相接。

水晶与木材的魔术

“我喜爱人们触摸我的作品并从中感受情感。”NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE这样描述他在从事设计创作过程中的真实想法。每天早上我坐在咖啡馆，在速写本上画着。我所有的作品都始于纸上，都产生在与绘画的对话中，这对我来说是最基本的。NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE早年毕业于欧洲久负盛名的巴黎国立高等装饰艺术学校，手绘对他而言是基本功，更是一种设计师保有的习惯。

“在我开始雕刻以木材为主的作品前主要是雕刻金属。我的第一件家具是为Ceccotti Collezioni打造的，使用了与金属雕刻相同的想法、曲线和张力。” 而在与圣路易的这次跨界合作中，水晶和木材的结合，给了NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE全新的灵感。在圣路易，一切均是手工吹制和手工切割，这在欧洲是非常独特的。NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE觉得，他的工作是去发掘、分辨什么是可以稍作改变的地方，提供新的技术和形式。

Saint-Louis_Folia_FURNITURE

Saint-Louis_Folia_VASE

自然和工艺是现代驱动力

在Folia 系列中，NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE创作的25 件单品组成了一个完整的系列，涵盖餐桌酒具、吧台酒具、烛台、花瓶与灯具，展示了圣路易在各方面传统工艺上的造诣。在与工坊密切的合作中，通过将灯具整合于三件作品中的两件，NOÉ DUCHAUFOUR-LAWRANCE探索出全新的家居设计维度。Folia 系列的水晶切割灵感来源于树叶，将树叶的形状演变为具有当代感的几何形状，用这令人惊喜的方式展现圣路易独特的审美视角。

自然与工艺对NOÉDUCHAUFOUR-LAWRANCE而言是驱动力，他说：“我喜欢连续性的、有结果的、可视的和不可视的，互相连结的想法。十九世纪末至二十世纪初的艺术工艺和新艺术运动仍然是比较当代的思想流派。即使我的形式表达语言与他们的语言完全不同，对我来说，自然和工艺仍然是现代的驱动力。我不相信未来是滚塑成型和塑料注模的世界。”

Saint-Louis_Folia_SOFA TABLE

Saint-Louis_Folia_LIGHTINGS

FT:在Folia 系列研发酒具的上百次测试中，你不断挑剔和苛求的是哪些方面？

水晶和光之间的连接是最直接显而易见的，但水晶是一种非常重的材料，对我而言重要的是在整个设计中都考虑到光的因素。水晶是复杂的材料，是液态或是固态的，冰冷的也是温暖的。制作水晶需要丰富的知识，同时也需要大量的耐心及反复测试，这正是为什么这个系列的每个产品都有各自的特点。

你如何让每一件产品都有其特定的情境，不被任何一种形式、材料或是审美所定义的？

我会设定一种情境，这种情境赋予作品独特的DNA，形状和材料均是情感的纽带，但是其概念是核心。

最终是如何选定使用水晶和木材作为构建的材质的？

圣路易邀请我设计一个家具系列，这是圣路易的第一个家具系列，获得这样的机会我深感荣幸。圣路易是水晶界的传奇，因此重要的是在设计作品重要突出水晶的主角地位。在圣路易工厂中，所有历史上的作品都摆放在木制的架子上或盒子里，这非常神奇，我想保持这种感觉。更重要的是，工厂被森林环绕着。木材是水晶制作过程中的一部分，因为烧熔炉需要木材。一切都是那么的合情合理。

和圣路易的合作是第一次吗？是怎样的一个合作过程？

在设计这个系列之前，我们已经接触了三年之久。我数次参观工厂，因此很明显可以看出这个系列的灵感取自何处。这个系列的主题是“自然的力量”，我的灵感很大一部分都来自自然。我喜欢这种延续感以及在自然界中看到的交错相接。合作需要时间、经验和充分的信任。

Saint-Louis_Folia_FAMILY

谈谈你所理解的家具设计对人们生活的影响?

在美的背后总有一种思想，而这正是我所寻找的。我通过设计、构造和完成的每一个决定旨在创造一种永恒，不仅仅是物质上的，而是审美上的永恒。在每一件产品的设计制造中，我都会考虑产品的生命周期。例如：这件作品在20、50或者100年后将在哪里？岁月会给它留下什么印记？我们理应被美妙所包围，只要生活的美妙与这些物体产生共鸣，我很高兴，它们将被用在最适合它们的地方。

你认为法国设计拥有哪些令外国人着迷的特点？

我非常看重这种身份认同感，法国是我的国家。同时，我们又生活在一个因技术和旅行使得个人身份变得模糊的世界。但是，我相信通过设计描绘一种性格身份，讲述一个你来自何处的故事仍然是一种强有力的迷人的表达方式。

你是如何理解新艺术主义？

这在我的生活中是常有的事。我的叔叔和他的妻子有一组装饰艺术和新艺术风格的家具。我记得是有一些是Carlo& Rembrandt Bugatti的，花瓶有Dunand, Lalique和Eileen Grey的。他们这种对造物的热情最后成为了他们的生活方式，我对此印象深刻，而且这种印象一直伴随着我。我认为新艺术主义是人与自然之间的一种联系，是通过高明的手工艺连接自然景色与室内装饰的桥梁。

如何保持自己在设计中的敏感度？

好奇心是保持一切前瞻性的前提。我在这一准则下行事，积累经验，接触自然，获取灵感，这样的方式比看装饰网站和博客更鼓舞人心。

在家具设计中，你最关注的是哪些方面？

生产过剩。我们已经拥有一切，世界仍然在过剩生产。我更喜欢高质量、经过调查和深思熟虑后的选择。

Saint-Louis圣路易Folia系列镜子、Saint-Louis圣路易Folia系列烛台、Folia系列台灯